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繪畫不可以無靈魂

文章出處:永泰裝裱機(jī) 人氣：發(fā)表時(shí)間:2016-01-07

觀念和技術(shù)哪個(gè)重要，這無疑是一個(gè)很有意義的話題。此話題既有較強(qiáng)的現(xiàn)實(shí)針對性，又有較深遠(yuǎn)的方向性———不論是對個(gè)人，還是對整個(gè)繪畫界，都是如此。有鑒于此，筆者不揣淺陋，在這里談些個(gè)人的看法。
　　觀念和技術(shù)哪個(gè)重要
　　這里的“觀念”指的當(dāng)是繪畫作品的文化內(nèi)涵，也包括作品所蘊(yùn)涵的畫家的思想情感。由此著眼，單說一句“觀念不重要，技術(shù)才是不能含糊的”似乎顯得大為不妥。自古便有“道”、“技”之論，兩者的關(guān)系早已被厘清。應(yīng)該說，觀念和技術(shù)哪個(gè)重要，是一個(gè)老生常談的問題。但它為何總能隨著時(shí)代環(huán)境的變化而“歷久彌新”？
　　觀念再重要，也需要用技巧來表現(xiàn)，所以我們一般會說兩者都很重要。當(dāng)然這種說法有些討巧，實(shí)際經(jīng)常是魚與熊掌不可兼得。每當(dāng)此時(shí)，筆者便傾向于觀念，認(rèn)為觀念遠(yuǎn)重于技術(shù)?？沼屑夹g(shù)而無觀念的作品不是真正的藝術(shù)品，這就如同沒有思想的人無異于行尸走肉一樣。中國古有“文以載道”一說。沒有“道”，“文”如何能夠行之久遠(yuǎn)？
　　我們看畫，不能只強(qiáng)調(diào)技法而忽略思想。所有裝裱機(jī)技法都只是塑造作品的外觀，而作品中蘊(yùn)涵的個(gè)人修為及觀念思想才是作品的靈魂。當(dāng)然，技法粗疏，也不能稱之為好。既然“畫以載道”，那么技法不足，也是載不了“道”的。
　　今天的美術(shù)界有太多對技巧津津樂道而思想缺失、修養(yǎng)匱乏的人，他們是“技巧派”的群眾基礎(chǔ)。具備思想與修養(yǎng)何其難？《論語》有云：“士不可以不弘毅，任重而道遠(yuǎn)。仁以為己任，不亦重乎？死而后已，不亦遠(yuǎn)乎？”相比之下，技巧就容易多了。練練畫功就能進(jìn)入市場，這是拜金文化土壤中結(jié)出的惡花孽果。當(dāng)代畫家要以思想磨礪、身心修煉作為重要的成長標(biāo)志，這一點(diǎn)有待達(dá)成共識。
　　在觀念與技巧孰輕孰重的問題上，人們認(rèn)識不清、態(tài)度曖昧，致使當(dāng)代美術(shù)教育長期陷入困局。各藝術(shù)院校的文化課普遍被忽視，現(xiàn)行的人才培養(yǎng)模式和教學(xué)體制培養(yǎng)出的多是速成的畫匠，民族傳統(tǒng)幾乎斷裂。要改變這種局面，就必須設(shè)置合理、適度的中外文、史、哲課程，并將人文精神落實(shí)到以后學(xué)習(xí)、生活的方方面面。
　　所以，在觀念和技術(shù)孰輕孰重這個(gè)問題上，筆者的淺見是：技法無窮無盡，觀念不能可有可無。美麗的靈魂遠(yuǎn)比優(yōu)美的技法重要得多。從這個(gè)意義上說，繪畫可以無技法，但不可無靈魂。
　　如何看待觀念藝術(shù)所面臨的問題
　　《外灘畫報(bào)》記者采訪中談及的“觀念”是“強(qiáng)調(diào)觀念的當(dāng)代藝術(shù)”，靳教授稱之為“觀念藝術(shù)”。對觀念藝術(shù)，靳教授言談中流露出一種難以掩抑的鄙視之情。筆者認(rèn)為，如果將采訪稿的標(biāo)題改為“觀念藝術(shù)者鄙，規(guī)矩的油畫應(yīng)為我輩所求”，似乎更合乎實(shí)際的談話內(nèi)容。不過，這并不重要，因?yàn)槟瞧稍L文章又引出了一個(gè)誰能搞藝術(shù)的問題。誰能搞藝術(shù)？除了靳教授和規(guī)規(guī)矩矩搞油畫的人，搞國畫的行不行？搞書法的行不行？石匠、木匠行不行？科學(xué)家、醫(yī)生行不行？還有一個(gè)就是藝術(shù)的范疇問題。除了油畫外，國畫是不是藝術(shù)？雕塑、影像、裝置等算不算藝術(shù)？答案可想而知。
　　中國經(jīng)歷了很長時(shí)間的專制制度的統(tǒng)治，民主是近代以來的事情。藝術(shù)在傳統(tǒng)上都是貴族做的。貴族認(rèn)為，下等人既不懂也不配弄藝術(shù)。進(jìn)入民主時(shí)代后，他們失去了以往在藝術(shù)上的支配地位。“嬉皮”、“野獸”成為強(qiáng)人，畫壇上出現(xiàn)了“我的地盤我做主”的紛雜景象。多元并存，看起來有點(diǎn)兒亂，但卻生機(jī)勃勃，充滿了活力。
　　古代中國畫家以文人、士大夫階層為主，其畫也多是遠(yuǎn)離生活、遠(yuǎn)離下層民眾的。貼近百姓、貼近生活的作品在當(dāng)時(shí)不是被視為“匠氣”，就是被諷為“媚俗”之作。筆者認(rèn)為，只要能用一種形式表達(dá)一種感受，且能感動人，就是好的。如果一味畫地為牢，將藝術(shù)大門關(guān)得死死的，不肯接納新人，那只能固步自封，路越走越窄。
　　儒家代表子夏曰：“事父母，能竭其力；事君，能致其身；與朋友交，言而有信。雖曰未學(xué)，吾必謂之學(xué)矣。”儒家對為學(xué)的態(tài)度很值得我們借鑒。他們知道“學(xué)”只是一種手段或途徑，能與之同道，就不妨寬容。筆者認(rèn)為，油畫、國畫以至任何其他藝術(shù)形式也都不過是一種手段或途徑，它們終究是用來贊美自然和生命的。（本文作者系南京工程學(xué)院藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院院長、教授）

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