金陵六景之六 天印樵歌

　30.5×40.5厘米 黃克晦

　疏林碧泉圖 154.5×34.5厘米 沈周
　翰元

　　7月26日至8月23日，江蘇省美術(shù)館推出的“借古以開今——館藏明清繪畫專題展·山水篇”在該館展出。“借古以開今”乃清代石濤所言，習(xí)古是傳統(tǒng)法則的積累，山水畫的演化創(chuàng)新需要深得傳統(tǒng)功力之后，跳出古人窠臼，自成一家；有內(nèi)心之微妙，與造化為合。明清山水畫沿習(xí)宋元，追慕古人，融合各家，稍變其法。展覽中的山水畫名家于丘壑、筆墨、意境各有所成，或重筆墨傳承，亦不乏自出機杼者；或重抒寫性靈，丘壑獨運，而獨標一格者。他們的山水畫，或為清奇，或為空靈，或為渾成，或為綿密，令人神游于蘊藉多致的山水境界。“山水以形媚道而仁者樂”（南朝宋·宗炳語），在酷暑之際，走進江蘇省美術(shù)館的明清山水畫中，進行一次精神的“臥游”，可以直觀體會中華民族“天人合一”的自然觀，感受一絲溽暑中書畫裝裱機的清涼。

　　此次展覽涵蓋了江蘇美術(shù)館藏明代“吳門畫派”之沈周、“華亭派”之宋旭、“云間派”之沈士充、“浙派”之藍瑛，清代“院體”、“新安畫派”之查士標、“四僧”之石溪、“金陵八家”之龔賢、“四王”（王時敏、王鑒、王翚、王原祁）及“婁東畫派”和“虞山畫派”、“京江畫派”，晚清承傳“四王”一脈的戴熙、湯貽汾、陸恢等，“海派”之蒲華、任預(yù)、吳石仙等眾多名垂畫史的畫派名家及承續(xù)者的作品。展出的近50位畫家的70余幅作品，基本呈現(xiàn)出明清山水畫的大體格局以及承傳有序的發(fā)展脈絡(luò)，是難得一見的館藏珍品陳列。

　　擁有質(zhì)量上乘、數(shù)量眾多的館藏品，舉辦主題多樣、藝術(shù)性強的陳列展覽，是美術(shù)館實力、地位的本源。主辦方表示，江蘇省美術(shù)館目前館藏1萬多件藝術(shù)品，在全國美術(shù)館位居前列。但如何讓這些國家美術(shù)館珍貴的藏品得到充分利用，真正“讓收藏在博物館里的文物活起來”，一直是江蘇美術(shù)館展覽路線的方向和研討的主題。推出館藏精品陳列，就是讓珍藏于美術(shù)館的藝術(shù)品與觀眾面對面“親密接觸”，使觀眾在欣賞的過程中接受美術(shù)知識、啟發(fā)心智，以達到魯迅所謂“傳諸人間，使與國人耳目接，以發(fā)美術(shù)之真諦，起國人之美感，更以冀美術(shù)家之出世”的目的。當(dāng)今，觀眾在美術(shù)館里欣賞藝術(shù)品，不僅是知識的追求，也逐漸成為一種生活情趣，甚至學(xué)校里的美術(shù)課亦可以在美術(shù)館的展廳里進行，于此，觀眾的感知與認同也使得藝術(shù)品在美術(shù)館里獲得永恒的生命力。

　　當(dāng)然，在“典藏活化”的過程中，美術(shù)館起著至關(guān)重要的作用，美術(shù)館通過收藏、陳列展覽、研究等活動，來樹立經(jīng)典與標準，以此進行歷史的詮釋與評價，使國家寶庫里的藝術(shù)品與當(dāng)下文化生活與藝術(shù)發(fā)展建立起聯(lián)系，讓館藏精品家喻戶曉，變得真實而生動。此次江蘇美術(shù)館特地遴選出館藏明清山水畫精品，舉辦“借古以開今——館藏明清繪畫專題展·山水篇”，可謂“活化”藏品，提升美術(shù)館吸引力的積極嘗試。