峨嵋（國(guó)畫(huà)） 81×161厘米 1945年 張大千(中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館藏)

　　畫(huà)山水皴法不必拘泥

　　國(guó)畫(huà)中山水的境界最為重要，然而也要筆墨來(lái)輔助。有了境界，但是沒(méi)有筆墨，或者有了筆墨，可是沒(méi)有境界，也就不成為名畫(huà)。

　　凡結(jié)構(gòu)和位置，必須特別加意，要多看古人名跡，以及旅行名山大川，自然會(huì)了解的。郭河陽(yáng)論畫(huà)，要可以觀、可以游、可以居，這樣的山水才算夠條件了。如畫(huà)寺觀，這些地方就不宜像人家的廬舍，好像和講風(fēng)水一樣。

　　有些人說(shuō)中國(guó)山水畫(huà)，是平面的，畫(huà)樹(shù)都好像是從中間鋸開(kāi)來(lái)的，這話是不正確的。中國(guó)畫(huà)自唐宋而后，有文人畫(huà)一派，不免偏重在筆墨方面，在畫(huà)理方面，比較失于疏忽。如果把唐宋大家名跡來(lái)細(xì)細(xì)的觀審，那畫(huà)理的嚴(yán)明，春夏秋冬，陰晴雨雪，簡(jiǎn)直是體會(huì)無(wú)遺。董源畫(huà)樹(shù)，八面出枝，山石簡(jiǎn)直有夕陽(yáng)照著的樣子。關(guān)仝畫(huà)叢樹(shù)，有枝無(wú)干，豈是平面的嗎？

　　畫(huà)山水一定要實(shí)際，多看名山大川，奇峰峭壁，危巒平坡，煙嵐云靄，飛瀑奔流。宇宙大觀，千變?nèi)f化，不是親眼看過(guò)，憑著意想，是上不了筆尖的。眼中看過(guò)，胸中自然會(huì)有，一搖筆間，自然會(huì)一齊跑在你手腕下。

　　畫(huà)山最重皴法，古人有種種名稱(chēng)，只不過(guò)就其所見(jiàn)的山水而體會(huì)出來(lái)的。應(yīng)該用哪一種皴法傳出，那所見(jiàn)的形狀如何，遂名叫作某某皴，并非勉強(qiáng)非用此皴法不可。如董北苑用披麻皴，因?yàn)榻系纳?，土多過(guò)石，又因?yàn)橐?huà)的林木蓊郁，自宜于用這皴法。若范華原畫(huà)北方的山川，太行王屋，石多過(guò)土，地也高亢，草苔也稀少，自然宜于用泥里拔釘、雨大墻頭、鬼面這些皴法。設(shè)使二公的皴法，互相變換，又成何面目？

　　所以我的意思，山水皴法不必拘泥，只要看適于某一種，就用某一種皴法。

　　畫(huà)人物先要了解一些相人術(shù)

　　畫(huà)人物，別為釋道、先賢、宮闈、隱逸、仕女、嬰兒，這些部門(mén)，工筆寫(xiě)意都可以。畫(huà)人物先要了解一些相人術(shù)，不論中西大概都是以習(xí)慣相法來(lái)判別人的賢愚與善惡。譬如戲劇里，凡飾奸侫賊盜的角色，只要一出場(chǎng)，略一舉動(dòng)，不用說(shuō)明，觀眾就可以看出他不是善類(lèi)。那么能夠了解相人術(shù)，畫(huà)起來(lái)豈不更容易嗎？譬如畫(huà)古圣、先賢、天神，畫(huà)成了一種寒酸和丑怪的樣子，畫(huà)高人、逸士、貞烈、淑媛，畫(huà)成一副傖野和淫蕩的面孔，或者將一個(gè)長(zhǎng)壽的人畫(huà)成短命相，豈不是滑稽？所以我一再說(shuō)：能懂得一些相人術(shù)，多少有一些依據(jù)，就不會(huì)太離譜了。如果要畫(huà)屈原和文天祥，在他們相貌上，應(yīng)該表現(xiàn)氣節(jié)與正義，但絕不可因他是大夫和丞相，畫(huà)成富貴中人的相貌。這是那視覺(jué)引動(dòng)人到思想，也便是古人所講的骨法了。

　　畫(huà)人物最重要的是精神。形態(tài)是指整個(gè)身體，精神是內(nèi)心的表露。在中國(guó)傳統(tǒng)人物的畫(huà)法上，要將感情在臉上含蓄地現(xiàn)出，才令人看了生內(nèi)心的共鳴，這個(gè)當(dāng)然是很不容易的。然而下過(guò)死功夫，自然是會(huì)成功的。杜工部說(shuō)：語(yǔ)不驚人死不休。學(xué)畫(huà)也要這樣苦練才對(duì)。畫(huà)時(shí)無(wú)論任何部分，須先用淡墨勾成輪廓，若工筆則先須用柳炭朽之，由面部起，先畫(huà)鼻頭，次畫(huà)人中，再次畫(huà)口唇，再次畫(huà)兩眼，再次畫(huà)面形的輪廓，再次畫(huà)兩耳，畫(huà)鬢發(fā)等。待全體完成以后，始畫(huà)須眉，須眉宜疏淡不宜濃密，所有淡墨線條上最后加一道焦墨。運(yùn)筆要有轉(zhuǎn)折虛實(shí)才可表現(xiàn)陰陽(yáng)凹凸。有時(shí)淡墨線條不十分準(zhǔn)確，待焦墨線條改正。若是工筆著裝裱機(jī)色，一樣的用淡墨打底，然后用淡赭石烘托面部，再用深赭石在淡墨上勾線，衣褶如果用重色，石青石綠那就用花青勾頭一道，深花青勾第二道，朱砂用岱赭或胭脂勾它。不論臉及衣褶的線條都要明顯，不可含糊沒(méi)有交代。巾幘用墨或石青，鞋頭用朱砂或石青或水墨都可以，看他的身份斟酌來(lái)用。畫(huà)人身的比例，有一個(gè)傳統(tǒng)的方法，所謂行七坐五盤(pán)三半，就是說(shuō)站起的人除了頭部之外，身體之長(zhǎng)恰恰等于本人七個(gè)頭，新時(shí)代的標(biāo)準(zhǔn)美人，有八頭身高比例之說(shuō)，哪知我們中國(guó)早已發(fā)明若干年了。

　　畫(huà)仕女背面?zhèn)让娼詷O不容易施工。側(cè)面的輪廓由額至下額，凸不得、凹不得；塌不得、縮不得，這些皆需十分著意。背面那就要在腰背間著意傳出她婀娜的意態(tài)。

　　畫(huà)花卉用筆要活潑

　　研習(xí)花卉，首先要參考一部舊時(shí)的書(shū)——《廣群芳譜》。全書(shū)只是文字，沒(méi)有一張圖畫(huà)，但把各種花卉的形態(tài)和特性，說(shuō)得非常清楚。知道花形容易，知道花的性情就困難，所以這本書(shū)是畫(huà)花卉應(yīng)備為參考的要籍。花卉不是每一種都能夠入畫(huà)，必須選擇。也不是每一個(gè)畫(huà)家都擅長(zhǎng)各種花的，能深深明了幾種花木的特性，已經(jīng)是不容易的事了。

體會(huì)物理，看某一種花，要由萌茁抽芽、發(fā)葉吐花這些過(guò)程中，給我們的印象，能一一傳出。更嚴(yán)格地說(shuō)，要能從發(fā)葉子的時(shí)候，一看就可以辨出花開(kāi)出來(lái)的顏色的，要這樣才能算得深入里層，算是花的知己。倘能栽種的或能插于瓶盆的，應(yīng)該搜羅一些，放在身邊，使我們與之朝夕相處而觀察它們，從而為它們寫(xiě)生。

　　畫(huà)花卉，用筆要活潑?；顫姴⒉皇遣萋?，是要活力和自然。墨色務(wù)要明朗，不可模糊不清。選古人的名跡，吸收他們的精粹，這樣不會(huì)不成功的?；ǜ梢灿幸稽c(diǎn)必須注意的，它是整個(gè)花的主體，木本要畫(huà)得挺拔而且秀發(fā)。