一個(gè)從事多年美術(shù)設(shè)計(jì)的人忽而現(xiàn)身于傳統(tǒng)的中國畫界，乍一聽有點(diǎn)莫名，但世間之事發(fā)展的諸多可能往往都是由不按常理出牌的人所引發(fā)的，況且這件事對大山來說，應(yīng)該是由來已久的順理成章。眾所周知，中國繪畫一向被認(rèn)為是以儒釋道哲學(xué)為代表的中國文化的重要載體，其所表現(xiàn)的也就是中國人對現(xiàn)實(shí)世界的理想超越與審美追求。大山在研習(xí)了多年后的周易及老莊哲學(xué)之后，認(rèn)定道家思想在中國藝術(shù)領(lǐng)域特別是中國傳統(tǒng)水墨畫方面有著密不可分的關(guān)聯(lián)，“陰陽”、“素樸”、“道法自然”等命題和理念幾乎全面影響了中國傳統(tǒng)水墨畫的色彩理念、審美取向和精神追求?；诖耍_始了水墨的嘗試和探索，并一發(fā)不可收拾。

 

 

大山作品《故園微夢》

 

在宋代王微的《敘畫》“以圖畫非止藝行，成當(dāng)與《易》象同體。”《周易·系辭上》“陰陽”和“道”一樣屬于中國古代哲學(xué)的重要范疇。中國水墨畫遵從陰陽關(guān)系去表現(xiàn)萬事萬物。老子講“素”（“見素抱樸”）和“玄”（“玄之又玄，眾妙之門”）， “素”是白色，“玄”為黑色。老子哲學(xué)體系中，對五色中的黑白最為推崇，而文人畫強(qiáng)調(diào)“墨分五色”，黑白二色逐漸取代其他豐富的色彩而成為中國畫色彩體系的核心，黑與白的演繹，構(gòu)成了水墨畫最獨(dú)特的形式，也體現(xiàn)了東方人獨(dú)到的審美心理和價(jià)值取向。

 

自從文人畫成為繪畫的主流形態(tài)之后，以表現(xiàn)自然題材為主的山水畫成了文人士大夫們感受山水、體悟天地之“道”的絕佳方式。《老子》有言：“人法地，地法天，天法道，道法自然。”莊子的“順物自然”表征的都是自然之美，把自然看作美的本質(zhì)。中國最早山水畫論的文人畫家宗炳在其《畫山水序》中，便對道與自然的關(guān)系有過專門闡述，如：“圣人含道暎物”，“圣人以神法道”，“山水以形媚道”。山水為外在之形態(tài)，而“道”則是內(nèi)在之精神，文人畫家以審美的眼光觀察自然世界而感悟到的宇宙意識和主體精神在繪畫和詩詞中得到極致體現(xiàn)。中國傳統(tǒng)的山水畫善于發(fā)現(xiàn)自然的發(fā)展規(guī)律,并將主觀世界的精神意念和體悟外化為筆下的客觀自然物象，從而達(dá)到“道法自然”的藝術(shù)審美的最高境界。

 

由此看來，對老莊哲學(xué)獨(dú)有情種的大山選擇水墨風(fēng)景畫作為自己藝術(shù)實(shí)踐的方向倒是最貼合其對中國文化之意和自然之道的追求了。書畫裝裱機(jī)大山的畫一眼望去黑、滿、密，這種畫法并不鮮見，黃賓虹、傅抱石、李可染等都有此類渾厚華滋之作，這與作者們身在南方常年滿目蒼翠有關(guān)。大山的作品用筆腴潤穩(wěn)健，墨色層次豐富，用密集的點(diǎn)和線來表現(xiàn)日常的現(xiàn)代鄉(xiāng)村景象，隨意紛雜中但又有整體布局的嚴(yán)謹(jǐn)，既有傳統(tǒng)水墨的寫意特征又兼具現(xiàn)代視覺語言的抽象性。大山試圖在個(gè)人對傳統(tǒng)文化精神的感悟和表現(xiàn)形式的技巧方面找到自己認(rèn)為最為合適的個(gè)性語言，一方面固然會在傳統(tǒng)中國畫的筆墨語言系統(tǒng)中溯源，另一方面不可避免地嘗試多種可能性的實(shí)驗(yàn)性探索。隨著這個(gè)過程的深入，大山不再沉迷于筆墨的豐富變化，他開始在繪畫中趨向精簡，一筆一墨皆有審慎之后的法度，結(jié)構(gòu)和量感的愈加凸顯，而近來創(chuàng)作的彩墨畫，幾何構(gòu)圖的厚重筆觸已經(jīng)具備明顯的抽象水墨的程式意味了。

 

 

大山作品《象外》

 

這種變化引發(fā)的主要來源有二：一是老師李小可先生的直接影響，經(jīng)過李小可老師的系統(tǒng)課堂教授，大山對水墨的結(jié)構(gòu)和形式語言有了更為深刻的理解，并在自如純熟地應(yīng)用筆墨語言上得到了極大增益。二是石濤的“一畫論”的啟示。石濤所著《畫語錄》是自北宋以來中國繪畫理論中既完整又深刻的一部著作，體現(xiàn)其美學(xué)思想精髓的“一畫論”思想是至今尚無定論。后人多從形而下來解釋其中的涵義，大山則認(rèn)為一畫論與周易的淵源深厚。石濤在他的《畫語錄》之中，的確還使用了來自《易經(jīng)》中如“蒙養(yǎng)”之類的概念，以表達(dá)石濤想要闡述的最重要的思想。“一畫者，眾有之本，萬象之根。”是為道也。石濤由“一畫”作為本體引發(fā)出萬象萬物的表現(xiàn)形態(tài)，就如同由無極生太極，一劃分天地，是故有陰陽，乃定乾坤，而生四象，八卦等等。 “一畫”就是從形而上生發(fā)到形而下這種多樣性統(tǒng)一的原則在中國畫中的直接運(yùn)用。

 

對“一畫論”的理解和探索影響了大山的繪畫理念和創(chuàng)作思維。在石濤的理論中，繪畫如果遵循“一畫”原理，就是接近于“道”這個(gè)最為重要的既是宇宙的也是藝術(shù)的內(nèi)在法則。裝裱機(jī)中國傳統(tǒng)山水畫的最高境界是天人合一，強(qiáng)調(diào)天人相通，“天地與我并生,萬物與我為一”，重視人與自然的共生關(guān)系。“一畫論”既是畫家對自我和宇宙的統(tǒng)一化認(rèn)知，又是畫家與大自然審美關(guān)系的創(chuàng)作論，因此，石濤提倡筆墨與生活，內(nèi)容與形式，自然與藝術(shù)，技巧與修養(yǎng)都要統(tǒng)一在“一畫”上，這亦成為大山的重要理論指導(dǎo)。他承認(rèn)，一個(gè)好的畫家需要先熟悉傳統(tǒng)文化體系和美術(shù)史，其次才是技巧的掌握程度，有了這二者打底，臻至“心手相應(yīng)”的藝術(shù)理想境界也就時(shí)日可待了。