所謂書畫不重視創(chuàng)造性，其實(shí)是一種流行的誤區(qū)。創(chuàng)新一直是中國(guó)書畫藝術(shù)不斷向前發(fā)展的主流。正如《大學(xué)》所言：“茍日新，日日新，又日新”。就以書法為例，從最早的陶器文字、甲骨文到金文，到小篆、隸書、楷行草，從書體、內(nèi)容到材質(zhì)，乃至不同書家的風(fēng)格，都在不斷地演變，不斷地更新。中國(guó)畫亦不例外。、

      傳統(tǒng)裝裱機(jī)藝術(shù)的體例在發(fā)生變化，藝術(shù)家的審美追求也各不相同。齊白石強(qiáng)調(diào)“學(xué)我者生，似我者死”，“不法而法，乃為至法”。李苦禪就是齊白石門下的一名“不似吾”的“真吾徒”。他的繪畫路數(shù)與師傅毫無相似之處。齊白石筆下的鷹簡(jiǎn)練優(yōu)雅，而李苦禪所畫者粗獷雄健。但齊白石反而十分贊賞，連稱“眾皆學(xué)我手，英(即李苦禪)也奪我心”。

      然而，無論傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)生怎樣的衍變，都不會(huì)脫離筆墨線條的載體。“中國(guó)書畫裝裱機(jī)藝術(shù)所創(chuàng)造的是一個(gè)筆墨世界，它的藝術(shù)本質(zhì)是通過筆墨的點(diǎn)線，與道體合、與天地體合、與萬物體合。它通過輕重緩急、濃淡黑白的線條，表現(xiàn)一種節(jié)奏、一種情思、一種意境，它與造化同根，與陰陽同候，它將詩書畫印四者融為一體。這在世界上是獨(dú)樹一幟的，也展示了與西方藝術(shù)的最大區(qū)別。”徐志興說。

      其實(shí)，在中西藝術(shù)的對(duì)話方面，徐悲鴻、李苦禪早就做過多方探究。李苦禪本身就是從西畫系走出來的。他認(rèn)為，東西方的藝術(shù)都源于生活、傳達(dá)生命，可以相互借鑒交流。然而，他拒絕“以他代我”，而是努力“化他入我”，發(fā)揚(yáng)優(yōu)秀的裝裱機(jī)傳統(tǒng)文化與民族精神，用筆墨語言傳達(dá)中華民族所特有的審美意趣。

      某些書畫裝裱機(jī)的價(jià)格人們將“創(chuàng)新”與簡(jiǎn)單的、毫無內(nèi)涵的“標(biāo)新立異”等同起來，并不符合藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律。實(shí)際上，讓人摸不著頭腦的先鋒作品，在西方市場(chǎng)也是十分有限的。真正的藝術(shù)既應(yīng)有不可復(fù)制的高度，也應(yīng)讓大眾的審美趣味裝裱機(jī)得到滿足，達(dá)到“人人看得懂，人人道不出”的境界。